Comment devenir un danseur de ballet

Devenir danseur de ballet est un rêve porté par de nombreux jeunes. C'est une carrière difficile à entreprendre et qui nécessite beaucoup de dévouement, de travail acharné et de talent brut pour réussir. Vous devrez être déterminé et concentré, et avoir une passion et un enthousiasme sincères pour la danse, en particulier le ballet. La forme physique est extrêmement importante dans ce rôle. Vous devez être prêt à manger sainement, à rester en forme et à ne pas fumer.

En tant que danseur classique, vous utiliserez vos compétences de rythme et de minutage pour interpréter la musique, exprimer des sentiments et des émotions et raconter des histoires à travers la chorégraphie de la danse. En travaillant pour une compagnie de ballet, vous pouvez vous produire devant un public vivant dans le monde entier, en plus de travailler à la télévision, dans des films ou des vidéoclips.

Vous ne deviendrez pas un danseur de ballet réussi du jour au lendemain. C'est un choix de carrière très exigeant qui peut prendre de nombreuses années d'entraînement pour atteindre les niveaux d'aptitude, de force et de coordination nécessaires pour performer au plus haut niveau. La compétition pour les places dans les plus prestigieuses écoles et dans les corps de ballet est féroce, mais une fois accepté, vous pourrez entamer une longue et enrichissante carrière dans le domaine du ballet, de la formation d'instructeurs et peut-être du travail de chorégraphe ou metteur en scène.

1. Que font les danseurs de ballet?

En tant que danseuse professionnelle, votre routine quotidienne pourrait inclure:

  • interpréter des rôles chorégraphiés devant un public en direct ou pour des productions télévisées, des films, etc.
  • répéter pour des performances
  • assister à des costumes
  • assister à des cours de fitness et de ballet pour maintenir votre force, votre flexibilité et votre mobilité
  • assister à des auditions
  • à la recherche de rôles à venir

Tous les danseurs de ballet rejoignent une compagnie professionnelle en tant que «danseurs». Vous serez qualifié de «danseur de ballet» une fois que vous serez devenu l'un des plus performants de votre entreprise. La meilleure danseuse est appelée la «ballerine primitive». Le meilleur danseur masculin s'appelle 'Danseur' ou 'Danseur Principal'. Ils se voient offrir les rôles les plus prestigieux et atteignent le statut de célébrité virtuelle dans l'industrie.

2. Environnement de travail

Vos heures en tant que danseuse professionnelle seraient irrégulières et longues. Vous assisterez à des répétitions, à des cours de conditionnement physique et de danse pendant la journée et à des spectacles en soirée. Parfois, vous pourriez également être amené à jouer dans une session de matinée. Votre temps serait divisé entre les salles de fitness, les studios de danse, les théâtres ou les studios de télévision.

En tant que membre d'une compagnie de ballet professionnelle, vous passeriez beaucoup de temps à voyager, dans votre pays d'origine et à l'étranger. Lorsque vous jouez dans une production tournée, vous passez de longues périodes loin de chez vous, dans des hôtels ou des auberges de jeunesse.

Aux termes de leurs contrats, les danseurs de ballet, hommes et femmes, sont généralement soumis à des mesures spécifiques de poids et de corps afin de leur permettre d’effectuer les différents mouvements de levage et autres.

3. salaire

Votre revenu dépendra de la compagnie de ballet à laquelle vous êtes lié et des termes de ce contrat. Certains danseurs de ballet sont payés chaque semaine et uniquement pour la durée d'un contrat de performance, alors que d'autres reçoivent un salaire annuel de la part de l'entreprise pour laquelle ils travaillent.

Salaire moyen des 'danseurs' 25 000 $ par an

Salaire moyen de 'danseurs de ballet' 45 000 $ par an

Salaire moyen de Prima Ballerina / Danseur 171 000 $ par an

Source : Chron

4. Conditions d'entrée

Aucune qualification académique formelle n'est requise pour accéder à ce poste, mais on s'attend à ce que vous ayez étudié la danse et en particulier le ballet, à un âge relativement jeune. La plupart des jeunes danseurs de ballet en herbe se joignent à un club pendant leurs études ou leurs études, et passent des examens organisés par des organismes professionnels reconnus tels que le British Ballet Organization ou la Royal Academy of Dance.

Les danseurs de ballet professionnels commencent généralement à s'entraîner intensivement dans une école professionnelle spécialisée. Pour ce faire, vous devez passer une audition. C'est utile si vous avez également une formation théâtrale, telle qu'un diplôme national BTEC en arts de la scène. Les danseurs de ballet qui font preuve de talent peuvent être admissibles à un financement.

Vous voudrez peut-être étudier pour un baccalauréat en ballet ou en danse. Cela vous ouvrira de nouvelles possibilités de carrière lorsque votre carrière d'interprète sera terminée. Un diplôme vous permettra de travailler en tant que professeur de ballet ou en tant que chorégraphe dans un studio de danse. Les programmes d'études comprennent des sujets tels que; techniques de ballet, histoire de la danse, chorégraphie et enseignement. Certains programmes d'études offrent la possibilité d'un stage en danse avec un corps de ballet. C’est une excellente occasion de nouer de précieux contacts au sein de l’industrie, ce qui vous sera très utile lorsque vous chercherez un lieu permanent.

5. Compétences et capacités importantes

En tant que danseur professionnel, vous devez démontrer:

  • talent naturel et capacité
  • excellents sens du rythme et du timing
  • la capacité de se concentrer et se concentrer
  • bonne éthique de travail et détermination à réussir
  • la capacité d'apprendre et de se souvenir des routines
  • fitness et endurance
  • la capacité de s'en tenir à un régime alimentaire sain et de maintenir un poids corporel prédéterminé
  • la capacité de travailler en équipe

6. Progression de carrière et développement

Tout au long de votre carrière en tant que danseuse de ballet professionnelle, vous développerez continuellement vos compétences, votre force et votre forme physique en vous entraînant, en répétant et en vous produisant continuellement. Sauf si vous êtes engagé à long terme par une compagnie de ballet, vous devrez suivre des cours de danse à votre rythme pour vous tenir au courant des cours de ballet moderne et pour conserver vos compétences dans des rôles plus classiques. Il est également intéressant de prendre des cours de théâtre pour augmenter vos chances de décrocher un rôle clé.

Il est important de se rappeler que la carrière d'un danseur classique est brève et que vous devriez être en mesure de vous construire une deuxième carrière lorsque vous n'êtes plus en mesure de jouer. Les options populaires incluent:

  • enseignement
  • chorégraphie
  • administration et gestion de la danse
  • direction
  • thérapies complémentaires comme le Pilates, le yoga, la technique Alexander et le massage
  • enseignement général de fitness

Le développement de carrière des danseurs (DCD) offre des conseils et du financement aux danseurs de ballet professionnels dont la carrière dans la performance se termine. Il est également possible d'obtenir un financement pour poursuivre le développement professionnel par l'intermédiaire du Conseil national des arts.

7. Opportunités d'emploi

  • La concurrence pour les places dans les compagnies de ballet les plus prestigieuses est forte et, par conséquent, elles ne recrutent que des danseurs au talent et à la capacité exceptionnels. Cependant, il existe de nombreuses autres opportunités au sein des petites entreprises. La plupart des rôles de ballet sont des contrats à court terme, à moins que vous ayez la chance d'être sous-traité à une entreprise sur une base à long terme.

    Être sélectionné pour un poste vacant dans une compagnie de ballet professionnelle nécessitera une audition. Certaines entreprises verront un DVD de votre danse comme une pré-audition, en particulier si vous postulez pour un poste à l'étranger. Ils insisteront cependant pour vous voir jouer en direct avant de vous proposer un contrat. On s'attend généralement à ce que vous assistiez à un cours avec l'entreprise pour démontrer vos compétences à la barre et effectuer des travaux au sol. Préparez-vous à interpréter au moins deux pièces lors de votre audition. Celles-ci devraient inclure une pièce classique d'un ballet traditionnel et une pièce plus contemporaine pour démontrer votre accomplissement à travers une gamme de médias différents.

    Les postes vacants pour les danseurs de ballet sont publiés dans des publications spécialisées sur la danse et sur les sites Web des compagnies de ballet. Vous aurez également besoin de travailler activement en réseau et de vous promouvoir afin de trouver du travail.

    Les publications suivantes sont utiles pour les postes vacants, les avis d’audition et les informations générales:

    • La scène
    • Dance Europe
    • Article 19
    • Stagepool
    • Pointe Magazine
    • Danse en réseau
    • Compagnies de ballet

Voir aussi: Comment devenir un psychothérapeute du mouvement de la danse

Une carrière de danseur de ballet au sein d'un corps de corps professionnel est sans aucun doute un style de vie varié et passionnant, axé sur le jet. Cependant, il est notoirement difficile d'exercer une profession et vous devrez être préparé au travail acharné et au dévouement si vous voulez réussir.

Votre carrière d'interprète sera relativement courte, vous aurez donc besoin d'un plan B en tête lorsque vos jours de danseuse professionnelle seront terminés. Heureusement, les professions liées à la danse offrent de nombreuses opportunités aux anciens professionnels. Votre travail acharné et vos heures passées en "pointe" vous seront donc très utiles pour l'avenir.

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