Comment devenir musicien

L'industrie de la musique peut être un endroit difficile dans lequel s'introduire - certains artistes en herbe travaillant toute leur vie à essayer de percer sur la scène musicale. Cela dit, il peut s’agir de l’une des professions les plus enrichissantes.

Et si vous avez toujours rêvé de suivre les traces de Mozart ou de Louis Armstrong, le moment est peut-être venu de franchir le pas et de vous concentrer sur la transformation de votre passion pour la musique en carrière à plein temps.

Suivez ce guide pour devenir musicien et découvrez ce qui est nécessaire pour vous rapprocher de l’emploi de vos rêves.

1. Recherche sur la profession

Devenir musicien peut sembler simple au début - vous apprendrez à jouer d'un instrument et à jouer dans la rue jusqu'à ce que vous le fabriquiez en tant que professionnel. Mais il y a tellement plus à jouer que ça. Nous découvrons ici ce que cette carrière implique réellement et quel type de salaire vous pouvez vous attendre de manière réaliste.

Description de l'emploi

Les musiciens jouent des instruments et jouent de la musique en direct devant un public et dans des studios d'enregistrement. En fonction de leur intérêt, ils sélectionnent généralement un genre spécifique, comme le jazz, le classique, le hip-hop / grime, le bashment, le rock ou la pop.

Bien que les tâches quotidiennes puissent varier, les activités quotidiennes impliquent généralement les tâches suivantes:

  • jouer de la musique pour un public en direct
  • écrire et enregistrer de la musique nouvelle et originale en studio
  • auditionner pour des postes dans des orchestres, des choeurs, des groupes et d'autres types de groupes de musique
  • pratiquer des instruments ou chanter pour améliorer les techniques
  • répéter pour préparer des performances
  • trouver des clients et réserver des emplacements pour des spectacles ou des concerts
  • se rendre aux lieux de spectacle et de pratique
  • être impliqué dans des réunions régulières avec les membres du groupe et votre manager pour pratiquer et endosser votre musique
  • promouvoir votre carrière en maintenant une forte présence dans les médias sociaux.

Compétences essentielles et qualités

Travailler dur pour devenir musicien peut prendre du temps et nécessite une personne possédant des compétences et des qualités spécifiques pour réussir dans l'industrie. Si vous envisagez cette profession, vous aurez besoin de:

  • dévouement - avec une concurrence aussi intense dans l'industrie, de nombreux jeunes artistes sont confrontés au rejet à maintes reprises. En tant que tel, il est important d'avoir une peau épaisse et un dévouement qui persévère jusqu'à la réalisation de votre rêve.
  • discipline - les musiciens doivent être suffisamment disciplinés pour pratiquer et améliorer constamment leur technique, leur style et leurs performances. Ils ne peuvent pas compter uniquement sur leur talent pour les mener à bien.
  • confiance - sans cela, il sera difficile de réussir en tant que musicien. Vous devez croire en vous et en votre talent, car sinon, qui le fera?
  • compétences interpersonnelles - les musiciens doivent bien travailler avec une variété de personnes et doivent avoir une personnalité sympathique. De bonnes compétences sociales sont essentielles pour nouer de bonnes relations de travail et des liens avec d’autres professionnels de la musique.
  • talent musical - il est évident que les musiciens professionnels doivent être doués pour jouer et produire de la musique
  • endurance physique - les musiciens jouent généralement des concerts et se produisent lors de nombreux événements différents. En tant que tels, ils doivent pouvoir supporter des déplacements fréquents et des horaires de performances irréguliers.
  • Compétences promotionnelles - les artistes doivent être férus de technologie pour promouvoir leur marque personnelle, mais ils ont également besoin de bonnes compétences en matière d'auto-promotion qui les aideront à constituer une base importante de fans.
  • créativité - un flair créatif est essentiel pour être compétitif dans l'industrie de la musique. Les interprètes doivent créer une musique authentique en ajoutant leur empreinte unique sur tout ce qu’ils produisent.

Horaires et conditions de travail

En tant que musicien, vous définissez très probablement vos propres heures de travail, en fonction de vos réservations et du nombre d'heures que vous avez besoin de pratiquer. On s'attend à ce que vous jouiez principalement le soir et le week-end.

De manière générale, les professionnels de ce domaine évoluent dans tous les types de conditions de travail, des concerts en plein air aux apparitions à la télévision, en passant par les émissions de radio et les tournées dans les arènes.

La plupart des artistes ont un style de vie flexible, car ils devront travailler leur vie personnelle en fonction de leurs horaires de tournée. Certains musiciens connaîtront une période occupée, suivie d'une étape tranquille, les obligeant à occuper d'autres emplois à temps partiel pour aider à joindre les deux bouts.

Perspectives salariales

Travailler en tant que musicien peut être une carrière bien rémunérée et extrêmement enrichissante. Et si vous voulez gagner votre vie en jouant du jazz (ou de tout autre style de musique, d'ailleurs), vous pouvez vous attendre à gagner un salaire annuel moyen de 39 079 $ (27 500 £).

Il n'y a vraiment pas de frais fixes pour combien vous pouvez gagner pour un concert individuel ou une apparence. Toutefois, à mesure que votre niveau d’expérience augmente, votre salaire par gigarde devrait également augmenter.

2. Obtenez les qualifications et la formation

Certains musiciens à succès sont autodidactes et n'ont aucune formation professionnelle. Cependant, si vous êtes sérieux au sujet de cette carrière, vous devriez investir dans certains cours de formation.

Apprenez à jouer d'un instrument

Votre première étape devrait être d'apprendre à jouer de l'instrument choisi, de préférence pendant votre jeunesse. Vous pouvez rejoindre une chorale scolaire ou prendre des cours parascolaires pour vous former en tant que musicien. Pendant ce temps, vous apprendrez à lire les partitions, qui bénéficieront énormément à votre carrière à long terme.

Étudier au Conservatoire / Académie de Musique

Les conservatoires de musique offrent une formation spéciale aux jeunes musiciens en herbe et aux autres artistes du spectacle. Etudier dans un conservatoire vous donne l’occasion de perfectionner vos compétences et d’acquérir des qualifications dans votre créneau, ce qui peut vous aider à entrer plus tard dans l’enseignement si vous le souhaitez. Par exemple, une qualification de violon de 8e année permettra normalement d'enseigner en tant que violoniste professionnel.

Gagner un baccalauréat

Un diplôme de premier cycle en musique ou en technologie de la musique vous permettra de mieux comprendre l’industrie dans son ensemble. Par contre, si vous souhaitez devenir directeur de musique ou compositeur, un baccalauréat sera indispensable.

Une formation quotidienne est également essentielle pour garantir le respect de vos normes. Vous devez également envisager de suivre des cours et des ateliers de courte durée afin de progresser et de vous développer en tant qu'artiste.

3. commercialiser vous-même

Cette section présente des informations sur la manière de vous vendre efficacement en tant que musicien afin de fidéliser votre auditoire et de faire progresser votre carrière.

  • Audition: Pour pouvoir jouer dans un groupe, vous devrez probablement auditionner pour démontrer vos talents et compétences musicaux. Vous pouvez engager un agent pour vous aider à trouver des auditions correspondant à vos talents et à vos intérêts.
  • Jouer à des concerts locaux: C’est un excellent moyen de créer une petite base de fans pour vous-même et d’avoir la pratique dont vous avez besoin pour progresser.
  • Assister à des événements de l'industrie: assister à des événements de l' industrie et à d'autres concerts est essentiel dans l'industrie de la musique. Votre objectif principal devrait être de nouer de nouveaux contacts et de créer un vaste réseau de professionnels partageant les mêmes idées - et plus votre cercle sera large, plus votre musique sera étendue.
  • Créer une présence en ligne: si vous êtes assez sûr de vous, créez une empreinte en ligne avec des échantillons de votre musique. De nombreux jeunes artistes font la promotion de leur travail sur SoundCloud et YouTube, en téléchargeant du contenu hebdomadaire et des reprises d'autres chansons.
  • Avoir une offre promotionnelle: L'idéal est d'avoir une offre promotionnelle partout où vous allez. Cela devrait inclure un communiqué de presse, une démonstration de votre travail, toute couverture de presse et vos coordonnées. Vous ne savez jamais qui vous risquez de rencontrer, il est donc toujours préférable d'être préparé!

4. Acquérir de l'expérience

Plus vous avez d'expérience, mieux vous serez. Il est essentiel de jouer à autant de concerts que possible. En d’autres termes, s’il ya des soirées micro ouvertes dans votre région, inscrivez-vous et jouez le plus possible.

Vous pouvez également passer votre temps libre à faire du shopping dans les rues ou dans les gares. Assurez-vous de vérifier la légalité avant de commencer, car de nombreux musiciens londoniens ont besoin d'une licence pour chanter ou jouer dans certains endroits.

Bien que le parcours pour devenir un musicien de succès puisse être long et difficile, avec beaucoup de travail acharné et de dévouement, vous pourriez bien le faire en tant que prochain Louis Armstrong ou Slash!

Êtes-vous un artiste en herbe ou avez-vous déjà fait une pause dans la scène musicale? Partagez vos pensées et expériences avec nous dans la section commentaires ci-dessous!

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