Comment devenir producteur

On ne peut nier le changement de comportement des consommateurs vis-à-vis des médias. Là où le cinéma était roi, la popularité des sites de streaming tels que Netflix et Hulu a renforcé la popularité des émissions de télévision et des documentaires à un niveau sans précédent. Avec l'afflux de tant de programmes différents, il est maintenant possible pour une nouvelle génération de producteurs d'entrer et de jouer un rôle central.

Mais que fait exactement un producteur et comment pouvez-vous savoir si le cheminement de carrière vous convient?

Pour savoir si vous avez ce qu'il faut pour être la prochaine Shonda Rhimes, poursuivez votre lecture pour découvrir tout ce que vous devez savoir sur la façon de devenir producteur.

1. Recherche sur la profession

Avant d’envisager un emploi, il est toujours préférable de connaître les tenants et les aboutissants de l’industrie avant d’y consacrer toute sa carrière professionnelle. Vérifiez si cela s’identifie à vos objectifs futurs en faisant défiler notre guide détaillé ci-dessous.

Description de l'emploi

Contrairement à la croyance populaire, les producteurs ne financent pas seulement un programme; leur travail couvre également un large éventail de responsabilités nécessaires pour assurer le bon déroulement du processus de production.

Mais il n'est pas rare de mélanger ces titres car le titre, producteur, peut faire référence à une multitude de rôles dans divers secteurs. Par exemple, il y a une différence entre un producteur d'informations et un producteur de sport ou un producteur de télévision et de cinéma. Pour les besoins de cet article, cependant, nous allons nous concentrer sur les fonctions générales d'un producteur.

Selon le secteur et le rôle que vous occupez, les responsabilités du producteur comprendront presque toujours les éléments suivants:

  • scripts de relecture et de vérification des faits
  • travailler avec le département graphique pour créer les visuels d'un programme
  • gérer le développement du contenu, la production et l'exécution du contenu attrayant
  • surveiller et analyser le succès des programmes grâce aux notations
  • superviser le tournage, la production, l'édition et l'ingestion du matériel final
  • développer un calendrier éditorial tout en s'assurant que les équipes commerciales, créatives et éditoriales sont toutes à bord
  • organiser et mener des réunions avec des écrivains et des producteurs
  • se tenir au courant des développements de l'industrie et générer de nouvelles idées.

Compétences essentielles et qualités

Pour exceller dans cette profession, vous devez démontrer les traits suivants:

  • une passion pour la narration
  • un sens inné de la curiosité
  • un fort sens de la créativité
  • la capacité de travailler sous pression et dans des délais serrés
  • la capacité de collaborer et de bien travailler avec les autres
  • excellentes compétences en écriture et en communication
  • grandes compétences organisationnelles
  • la capacité de prospérer dans un environnement stimulant et dynamique
  • flexible et adaptable au changement
  • compétences de base en montage vidéo
  • une bonne compréhension de l'industrie des médias et du divertissement.

Horaires et conditions de travail

En raison de la nature dynamique de la profession, il n’est pas rare que les producteurs travaillent plus de huit heures par jour. Cela est particulièrement vrai pour ceux qui veulent être dans l'industrie de l'information, car des informations de dernière minute peuvent arriver à tout moment.

Pendant ce temps, ceux qui cherchent à travailler dans l'industrie télévisuelle ou cinématographique doivent savoir que ce n'est pas tout glitz et glamour. Les producteurs devront souvent s'adapter à une équipe de scénaristes, de réalisateurs et d'acteurs. Ils doivent également s’adapter à tout moment à d’autres éléments imprévisibles, tels que les conditions météorologiques, le tempérament instable d’un acteur ou une révision soudaine du scénario.

Même si ces circonstances peuvent sembler impossibles à travailler, cela peut aussi être très excitant et enrichissant pour quiconque ne peut imaginer être dans une entreprise ou dans un bureau de 9 heures à 17 heures. Certains travaux de production sont également liés aux voyages et peuvent, en fonction du secteur, constituer une partie importante de votre routine quotidienne.

Perspectives salariales

Les industries des médias et du divertissement sont toujours à la recherche de nouveaux talents capables d'apporter de nouvelles idées. Cela peut aussi être une position très lucrative si vous êtes assez patient pour gravir les échelons.

Selon PayScale, un producteur de télévision / film peut gagner en moyenne 35 400 £ (47 300 $) par an et, dans certains cas, ce chiffre peut atteindre 67 700 £ (90 200 $), en fonction de l'expérience de travail.

2. Obtenez les qualifications

Il existe de nombreuses façons de percer dans l'industrie de la production, mais une solide expérience des médias et de la communication audiovisuelle peut vous donner une longueur d'avance.

Pensez à postuler pour un stage afin de vivre l'expérience d'un programme ou d'une émission réelle. De nos jours, de nombreuses écoles proposent également de brefs cours sur les différents éléments de la production. Pour ceux qui ont un budget limité, les cours en ligne alternatifs peuvent également être des outils utiles.

3. Lancez votre premier emploi

Une mise en garde à l'intention de ceux qui pensent devenir producteurs immédiatement après l'obtention de leur diplôme: la plupart d'entre eux commencent leur carrière en tant qu'assistants de production avant de progresser. Le moyen le plus simple de mettre un pied dans la porte est de demander à un ancien mentor ou à un ancien professeur les possibilités de stage disponibles. Si un réalisateur ou un producteur exécutif voit un potentiel en vous, il vous sera probablement demandé de devenir un habitué de l'équipe.

Pour vous aider davantage à vous démarquer, assurez-vous de disposer d'un portefeuille de créations ou, mieux encore, d'un site Web sur lequel vous pouvez télécharger et présenter votre travail. Faites en sorte de tendre la main et de faire du bénévolat autant que vous le pouvez afin de pouvoir tisser des liens.

Enfin, tirez le meilleur parti des médias sociaux en gardant un œil sur les opportunités disponibles sur Facebook ou LinkedIn, car les sociétés de production utilisent également ces plateformes pour publier des offres.

4. Développez votre carrière

L’industrie de la production est très compétitive, en particulier avec l’apparition de nouvelles technologies. Pour vous assurer de ne pas être laissé pour compte, restez au courant des pratiques de l'industrie et participez à des ateliers pour vous perfectionner.

La meilleure partie de votre carrière en tant qu’assistant de production est qu’elle vous expose à d’autres opportunités de carrière disponibles dans le domaine. Certains se tournent vers l'écriture de scénario, d'autres finissent par devenir des producteurs exécutifs, alors que d'autres choisissent de réaliser.

Les producteurs disposent d'un large éventail de compétences et c'est à vous de choisir celle que vous souhaitez perfectionner. Si vous souhaitez obtenir un avantage supplémentaire, mais que vous manquez de temps et de budget, envisagez de vous inscrire à un cours en ligne. Il peut vous donner une vue d'ensemble de ce à quoi vous attendre et vous aider à vous préparer si vous choisissez de vous spécialiser dans un cours spécifique.

Les producteurs sont également plus susceptibles d'assumer des rôles de direction lorsqu'ils gravissent les échelons. Bien que ce soit une excellente opportunité de carrière, certains ont du mal à s’adapter quand ils sont mis en position de force. Ne soyez pas pris au dépourvu et découvrez les moyens de faire progresser vos compétences en gestion.

Même si vous ne deviendrez pas un dirigeant du jour au lendemain, souvenez-vous que savoir gérer les employés est particulièrement utile lorsque vous avez affaire à des personnes créatives réputées pour leurs sautes d'humeur imprévisibles - caractéristique que vous remarquerez chez les directeurs, les présentateurs et tous ceux qui travaillent dans l'industrie. .

Au fil des ans, le secteur de la production est également devenu plus inclusif et diversifié, ce qui a ouvert de nombreuses portes à davantage de personnes. Et bien que ce cheminement de carrière ne soit définitivement pas pour les âmes sensibles, il peut être particulièrement gratifiant pour ceux qui souhaitent travailler dans un environnement créatif qui est fier de créer des histoires.

Travaillez-vous également dans un secteur créatif mais stimulant? Quels conseils avez-vous pour aller de l'avant? Dites-nous ce que vous pensez en commentant ci-dessous.

Laissez Vos Commentaires

Please enter your comment!
Please enter your name here